Timewind

Recensione Ufficiale

Pubblicato dalla Brain nel 1975, Timewind è il quarto album da solista di Klaus Schulze e segna un punto di sintesi nella sua ricerca sul sequencer analogico come strumento compositivo autonomo, generatore dell'intera architettura del brano. Il disco è composto da due soli pezzi, "Bayreuth Return" e "Wahnfried 1883", ciascuno occupante un intero lato del vinile originale, entrambi costruiti su sequenze pulsanti del Synthanorma Sequenzer che Schulze aveva contribuito a sviluppare proprio in quel periodo. I titoli rimandano a Richard Wagner — Bayreuth è la città del suo teatro, Wahnfried la villa in cui visse — ma il legame con il compositore ottocentesco non è tematico in senso narrativo: Schulze non musica Wagner né lo cita, semmai ne eredita l'ambizione di costruire un tempo sonoro dilatato, in cui la durata stessa diventa il contenuto dell'opera più di qualsiasi sviluppo melodico. La sequenza ipnotica che apre "Bayreuth Return" si trasforma nell'arco di quasi mezz'ora attraverso variazioni minime di inviluppo e filtro, mentre l'organo a canne, suonato dallo stesso Schulze, entra a innestare un registro quasi sacrale su un tessuto ritmico che resta ostinatamente meccanico. È un disco che lavora sulla percezione del tempo in modo più diretto di gran parte della musica coeva: l'ascoltatore perde rapidamente il riferimento alla durata reale del brano, assorbito in un présente esteso che non promette né climax né risoluzione. In questo senso Timewind anticipa per intere generazioni successive — dalla kosmische musik alla techno più ipnotica, fino a certe correnti dell'ambient contemporanea — un modello di ascolto costruito sulla sospensione piuttosto che sulla narrazione. Non forziamo qui un collegamento ai dossier del sito: pur trattandosi di un disco ossessionato dal tempo fin dal titolo, il rapporto che Schulze costruisce con la durata è squisitamente fenomenologico — un'esperienza di dilatazione percettiva — piuttosto che teorico o sistemico, e non trova un aggancio preciso con i temi di accelerazione, simulazione o collasso infrastrutturale che attraversano il resto del catalogo teorico del sito. A cinquant'anni dalla pubblicazione, Timewind resta uno dei vertici della kosmische musik tedesca, un disco che ha ridefinito cosa potesse significare "canzone" in un contesto puramente elettronico, ben prima che l'elettronica da club rendesse quel linguaggio familiare a un pubblico di massa.